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浪漫主义音乐

浪漫主义音乐是指维也纳古典乐派之后的19世纪20年代至20世纪初的欧洲音乐文化,这一阶段也被称为音乐史上的浪漫主义时期。贝多芬是浪漫主义的先行者,他的晚期作品中体现了许多浪漫主义时期特征。

这一阶段的作曲家们更加注重情感的个人主观体验,并将正面和负面情感都深刻地、甚至夸张地表现在音乐当中。同时众多作曲家均关注大自然题材,民族民间音乐也是其重要灵感来源。标题音乐盛行,在“艺术综合”的主张下各类音乐体裁界限不断突破,更加丰富的和声语言使音乐表现力进一步扩大。

19世纪上半叶著名音乐家有德奥地区韦伯、舒伯特、舒曼、门德尔松,波兰的肖邦、匈牙利的李斯特、法国柏辽兹、意大利罗西尼、贝里尼、多尼采蒂。19世纪下半叶音乐家把更多的兴趣投入于歌剧、交响乐等大型音乐体裁,代表人物瓦格纳进行了历史上的第二次歌剧改革,发展出乐剧形式。勃拉姆斯是浪漫主义时期的以为反潮流音乐家,他的作品体现着古典主义音乐内核...

浪漫主义音乐简介资料
(约)1820 年 - (约)1910 年
Romantic
浪漫主义音乐相关文献
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浪漫主义音乐
历史浪漫派时期的音乐则可以从1813年E.T.A霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始,到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。(出自《西方音乐简史》余志刚编2006年版)浪漫派时期的音乐比起之前的巴洛克时期以及古典时期的音乐更注重感情和形象的表现。相对来说看轻形式和结构。浪漫时期的音乐往往富于想象力,相当多既浪漫时期音乐受到非现实的文学作品的影响,而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性,发展和声的作用,对人物性格的特殊品质进行刻画,更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱,浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳,钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向,在法国出现了柏辽兹,意大利的罗西尼,匈牙利的李斯特,波兰的肖邦和俄罗斯的柴可夫斯基。浪漫主义音乐在马勒和勃拉姆斯时代式微。浪漫时期的音乐在晚期出现了更多不同的乐派,包括法国的印象乐派(德彪西,拉威尔...
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浪漫主义
词源中文“浪漫”一词来自“Romantic”,而“Romantic”和“Romance”的字根是罗马(Roman、Roma),其原义实际上是指“罗马或操罗曼语系民族式的”,后来其定义被狭义化为“罗马或操罗曼语系民族式的激情”、一种对梦想的不断追求和实现的情怀。在华语地区,“Romantic”最早被翻译成“罗曼蒂克”,后来改为“浪漫”之后由于无法再追查其字源,其原义就被严重扭曲了,例如华人经常会将“浪漫”和“温馨”混为一谈,然而两者本身意思上并不一样。查看详细关系图浪漫主义词源特色在整体上而言,浪漫主义运动是由欧洲在18世纪晚期至19世纪初期出现的许多艺术家、诗人、作家、音乐家、以及政治家、哲学家等各种人物所组成。但至于浪漫主义的详细特征和对于浪漫主义的定义,一直到20世纪都仍是思想史和文学史界争论的题材。美国历史学家亚瑟·洛夫乔伊(ArthurLovejoy)在他知名的《观念史》(1948...
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后浪漫主义
后浪漫主义音乐著名的后浪漫主义音乐作家包括普契尼和谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫。后浪漫主义音乐会使用传统形式或者和弦创作音乐,这点和更后期的作曲家不同。外部资料19thCenturyFrenchStudies
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